J’ai profité de la semaine de Noël pour mettre un peu le nez en dehors de chez moi et aller me détendre au théatre. Au programme du comique et du plus sérieux.

Coté comique donc, Oscar. Ayant, comme toute une génération, vu l’original avec Louis de Funès à la télé, je me demandais ce que cela pouvait donner au théatre. Et bien pas mal du tout avec certaines réserves toutefois. Un peu surjoué diront certains, et je ne dirai pas le contraire. Mais j’ai l’impression que c’est le propre des comédies et des Vaudeville qui ne font pas souvent naturel sur scène. Mais justement, n’est-ce pas ce qu’on leur demande ? Coté scène bien sur tout le monde attendait Bernard Tapie qui finalement s’en sort plutot bien quant on sait que passer derrière Monsieur De Funès est tout sauf un challenge gagné d’avance. Mais on l’aura vu plus à son avantage dans des rôles plus graves. Mention bien pour sa fille Sophie chez qui on détecte un talent, une présence et surtout une voix. A revoir dans quelques années mais la demoiselle est tout sauf une saltimbanque d’emprunt. Soyons francs, ça n’est pas la pièce de l’année mais on rit quand même bien et c’est l’essentiel. On repart ni déçu ni estomaqué, avec le sentiment d’avoir passé la bonne soirée qu’on attendait. Je ne m’étendrai pas davantage, la pièce ayant été diffusée sur TF1 le lendemain même lors du réveillon. A ce propos les scores enregistrés lui ont valu une petite volée de bois vert mais j’ai bien peur qu’il ne s’agisse que d’un manque d’intérêt d’une population “télé” pour la scène. Mais bravo quand même à France 2 qui essaie de redonner au théatre sa place au petit écran, en espérant que les spectateurs suivent.

Ah un dernier détail. Les quelques parties de la pièces réécrites par Nanard en forme de clin d’oeil à son histoire passée on pu ne pas plaire, personnellement j’ai apprécié d’autant plus que ça restait droit dans le fil de la pièce.

Pour ceux que ça tente, la dernière est le 4 janvier.

Le lendemain j’ai profité d’un réveillon tardif pour passer mon début de soirée au théatre  montparnesse pour voir le Diable Rouge avec Claude Rich. Autre registre, plus sérieux, plus grave, plus sobre mais non sans quelques piques d’humour bien senties. On y suit l’histoire de Mazarin, maire d’œuvre de la politique française durant la jeunesse de Louis XIV. Le texte est à la portée de tous, pas “classique” ou alambiqué pour deux sous, même si un minimum de culture général peut être nécessaire. Je précise donc à mes voisins de derrière que le monsieur est bien Mazarin et non Richelieu et que le jeune Louis est le XIVe du nom et non le XIIIe ou le XVIe. Une manière agréable de revoir cette partie de l’histoire de France coté coulisses.

Le jeu et les décors sont sobres. J’ai d’ailleurs été impressionné par l’efficacité des décors en question. Réduits à leur plus simple expression, changeants sans trop changer, ils font partie intégrante de l’histoire et contribuent à l’impression générale qui se dégage. Pour ceux qui auront la chance d’y aller (la pièce se joue jusque février) vous remarquerez ce que dégage le plafond en verre à inclinaison variable qui tour à donne un sentiment de proximité puis d’espace.

Claude Rich est dans son élement : sobre, parfaitement à sa place, sérieux, manipulateur, parfois rieur. A se demander qui d’autre que lui aurait pu tenir le rôle. Quand à Geneviève Casile on se demande si elle n’est pas née pour être reine. Quant au scénario…c’est celui de l’Histoire. Le tout est fluide, facile à suivre à tel point qu’on s’immerge rapidement dans l’histoire pour n’en sortir qu’à regret lorsque le rideau tombe.

A voir absolument donc.